Аннотация: В. П. Крутоус – известный эстетик, заслуженный профессор МГУ им. М. В. Ломоносова; на его глазах и при его участии прошел значительный этап в развитии философии искусства, эстетической мысли, начиная с конца 70‑х годов ХХ века и по настоящее время.Некоторые характерные тенденции и закономерности этого этапа обобщены, осмыслены им на страницах данной книги. Основная идея всего труда обозначена в заглавии; это, во‑первых, отражение «духа времени» в эстетических исканиях и концепциях теоретиков и, во‑вторых, вклад самих мыслителей в дальнейшее развитие общества, его эстетической и художественной культуры.Пристальное внимание автора к философско-эстетической и культурологической мысли прошлого органически сочетается с его обостренным интересом к самым актуальным, дискуссионным вопросам современности. Работы, печатавшиеся ранее, заново отредактированы автором специально для настоящего издания.Книга адресована читателям, специализирующимся в области эстетики, истории и теории искусства, а также широкому кругу читателей, интересующихся процессами обновления и развития в указанных сферах духовной жизни.

Аннотация: Книга посвящена рассмотрению классического текста с философских позиций. Классика в постнеклассическую эпоху – не только актуальная научная тема, но и нравственный и экзистенциальный выбор и вызов.Жизненная энергия, рождаемая совершенной формой классического текста, существующего на границе языка и молчания, представляет собой неоценимый ресурс – источник свободы и радости.Автор книги – кандидат философских наук, преподает историю литературы в Санкт-Петербургском государственном университете кино и телевидения, постоянный автор и ведущая радио «Град Петров».Книга обращена как к профессиональным философам, филологам, культурологам, так и к широкому кругу читателей, интересующихся вопросами философии и литературы.

Аннотация: Данная монография представляет результат научно-теоретического исследования, посвященного проблемам наследования культуры в контексте ценностно-цивилизационной проблематики. Акцент сделан на выявлении аксиологических закономерностей в наследовании отечественной духовно-эстетической традиции, обосновании необходимости духовной целостности всех слоев и субъектов культурной политики по сохранению национальной идентичности. Полноценный духовно-душевно-телесный творческий национальный акт направлен на восхождение к божественному первообразу, придает силу и смысл всем субъектам деятельности, преобразует бытие. Представленная авторская модель получена на основе содержательного обобщения традиционного отечественного духовно-философского наследия, осмысления современных художественных и образовательных практик, деструктивных процессов в этой сфере, угрожающих цивилизационным основам не только России, но и мира. Книга может быть интересна гуманитариям – ученым, практикам, педагогам, а также широкому кругу читателей.

Аннотация: Предлагаемая книга – четыре эссе по философии искусства: «Воображаемый музей» (1947), «Художественное творчество» (1948), «Цена абсолюта» (1949), «Метаморфозы Аполлона» (1951), – сборник Андре Мальро, выдающегося французского писателя, совмещавшего в себе таланты романиста, философа, искусствоведа. Мальро был политиком, активнейшим участником исторических событий своего времени, министром культуры (1958—1969) в правительстве де Голля.Вклад Мальро в психологию и историю искусства велик, а «Голоса тишины», вероятно, – насыщенный и блестящий труд такого рода. Автора отличает новый подход к размышлениям человека о самом себе, о художественном творчестве глубокой древности, настоящего и будущего. Конфронтация культур гигантского пространства, истории человечества позволила ему утверждать, что искусство представляет собой глубокий смысл человеческой жизни, примиряя индивида и общество. Существовать в истории, трансформировать опыт в сознание перед лицом «абсолютной реальности смерти» – эта тема привела Мальро к мысли о том, что «искусство есть антисудьба».Неокончательность, порой противоречивость авторских оценок сочетаются в эссе Андре Мальро с афористической точностью, оригинальностью суждений и массой сведений энциклопедического диапазона.

Аннотация: Как возможен порядок из хаоса, каким образом осуществляется тотальная манипуляция сознанием людей и возможна ли защита от агрессии символов, кто и как управляет аксиосферными процессами, которые властвуют судьбами народов и стран, что может этика в ситуации эстетического беспредела? Этот ряд вопросов обращен к эстетике, науке, которая способствует обретению основательных критериев понимания самого себя и Другого, современной социокультурной ситуации в стране и мире, своих возможностей и целей, рассматривает способы конструирования образов мира, воображаемых, виртуальных и реализуемых людьми в их политической, производственной, бытовой и художественной, практике.Книга будет полезна студентам университетов, гуманитариям и естественникам, а также всем, кто интересуется современным состоянием наук о человеке, о сознании, философско-антропологической проблематикой и философией творчества.

Аннотация: На протяжении двух десятилетий в конце ХХ века социальные теоретики, философы, литературоведы, искусствоведы и т. д. спорили о том, что такое постмодернизм. Однако уже в начале XXI столетия почти все теоретики «постмодернизма» отказались от этого термина. Постмодерн как язык описания эпохи уступил место чему-то другому, и разные авторы стали предлагать собственные концепции новой культурной логики. Этот универсум теорий получил название «постпостмодернизм». После краткого введения в проблему постмодерна автор обращается ко всем этим концепциям разных масштабов и разной популярности — гипермодернизму, постгуманизму, сверхмодернизму, трансмодернизму, неомодернизму, альтермодернизму, перформатизму, реновализму, космодернизму, метамодернизму, автомодернизму, диджимодернизму, реалистическому капитализму и т. д. Отдельно рассматриваются попытки художников и деятелей искусства упразднить постмодернизм за счет манифестов и арт-движений — стакизма, ремодернизма, интентизма, off-модернизма, группы художников-неомодернистов.Книга адресована философам, культурологам, социологам, искусствоведам, филологам и всем, кому интересна судьба постмодернизма.

Аннотация: Книга историка литературы Евгения Васильевича Аничкова (1866–1937 гг.) посвящена истории становления и развития эстетических учений. Автор определяет эстетику как «особую отрасль философии, занимающуюся красотой и искусством». Начиная обзор с эстетических воззрений периода зарождения христианства, Е.В. Аничков переходит к теории искусства Средневековья и эпохи Возрождения, эстетическим системам Канта, Шиллера, Гегеля, Шопенгауэра и других великих мыслителей.

Аннотация: Творчество писателя и литературного критика, мыслителя Владимира Васильевича Вейдле (1895-1979 гг.) мало известно в России, хотя в эмиграции он был таким же видным представителем русской культуры, как Николай Бердяев и Семен Франк.Издательство представляет вниманию читателей одну из самых известных работ Владимира Вейдле «Умирание искусства». Автор с христианских позиций рассуждает о глубоком культурном кризисе современного западного искусства.

Аннотация: Эстетическая данность пространства рассматривается в концептуальном горизонте эстетики Другого (феноменологии эстетических расположений). Необходимость конституирования эстетики пространства связывается с формированием нового (неклассического) типа чувствительности, фокусирующей внимание на переживании возможности/невозможности иного. Проводится исследование исторических оснований становления новой чувствительности и показывается, каким образом эстетика пространства в качестве эстетики существования (возможности, становления) дополняет эстетику прекрасной формы (эссенциалистскую эстетику). В эстетике пространства выделяются две области опыта, одна из которых определяется через понятие места, а другая – через понятие направления. Вторая часть книги посвящена анализу конкретных эстетических феноменов, среди которых простор, даль, высь, высота, пропасть, уют и др.Книга представляет интерес для философов, культурологов, литературоведов, искусствоведов, психологов и всех, кто интересуется современной эстетикой, философской антропологией, онтологией и теорией культуры.

Аннотация: Данное произведение основоположника российского романтизма Жуковского В. А. предлагает читателю познакомиться еще с одной стороной творчества великого писателя. Предлагаемая книга систематизирует литературно-критическое наследие автора. Каждый последующий раздел произведения — новая ступенька в иерархии эстетического развития Жуковского 1800-1840-х гг. Широко представлены конспекты по истории и эпистолярный жанр, столь популярный в XIX веке.Книга предназначена для широкой читательской аудитории.

Аннотация: В сочинении чешского теоретика искусства Алоиза Студнички говорится о сущности художественной формы, проявляющейся как в идейной (духовной), так и в природной ипостасях. Показывая отличительные свойства и происхождение природных форм, автор переходит к рассмотрению главных факторов красивых форм. Книга будет небезынтересна специалистам в области искусствоведения, эстетики, философии, а также широкому кругу читателей, интересующихся искусством.

Аннотация: В книгу вошли избранные работы известного ученого, опубликованные в различных изданиях, начиная с 1965 года, и посвященные важнейшим теоретическим проблемам искусства и творчества. Эти работы сформировали пять разделов предлагаемого сборника: семиотика искусства, психология искусства, энергетика искусства, этика художественного творчества, эстетика. Одним из принципов отбора стал дискуссионный характер поднятых проблем – многие из них требуют дополнительной разработки и самого пристального исследовательского внимания. Таковы, в частности, работы о художественной энергии, энергийном характере души и духа. Работы Евгения Яковлевича Басина хорошо известны за рубежом – в Европе, США, Индии, Японии и др.Издание адресовано всем тем, кто интересуется «тайнами» художественного воздействия искусства. Автор благодарит за помощь в подготовке книги кандидата философских наук С. С. Ступина.

Аннотация: В сборник входят избранные статьи Л. Ф. Чертова, автора книги «Знаковость» (1993). В центре внимания находится комплекс мало изученных семиотических систем — визуально-пространственных кодов и особенности образуемых с их помощью пространственных текстов. Рассматриваются соотношения этих систем друг с другом и с вербальным языком, их роли в семиосфере культуры, а также участие в организации разных форм видения и пространственного мышления. Специально рассмотрено значение этого комплекса семиотических средств для пространственных видов искусства.Книга может представлять интерес для всех, кто интересуется семиотикой и возможностью описания с ее помощью различных сфер культуры, в частности — выразительных и изобразительных средств искусства.

Аннотация: В учебном пособии представлены вопросы по истории и тенденции развития вида спорта, освещены основные аспекты теории и методики преподавания и судейства эстетической гимнастики, а также раскрыты основы техники выполнения базовых элементов. Пособие может быть полезно для студентов педагогических и физкультурных вузов, преподавателей вузов, учителей по физической культуре и тренеров по эстетической гимнастике.

Аннотация: Книга является своеобразным продолжением и развитием монографии «Триалог: Живая эстетика и современная философия искусства» (М.: Прогресс-Традиция, 2012), но одновременно совершенно самодостаточной, структурно и методологически отличной от нее работой. Наряду с дискуссией авторов по многим актуальным вопросам современной философии искусства, эстетики, культурологии в книгу включен обширный блок откликов известных исследователей-гуманитариев на большой «Триалог» (2012), многие из которых активно вступают в теоретическую дискуссию с авторами по тем или иным значимым для современной гуманитарной науки проблемам. В целом в небольшой по объему книге идет плодотворный разговор о проблемах изображения, выражения, символизации и симулякризации в искусстве, о границах его пострециптивной герменевтики, об эстетике как образе жизни. Анализируются некоторые концепции как современных теоретиков искусства (П. Вайбель), так и классиков (Н. Бердяев); обсуждаются яркие явления в искусстве последнего времени (М. Абрамович, М. Уэльбек, Я. Кунеллис, К. Болтански, С. Вальц). Много внимания уделено своеобразию символизма как художественного направления, анализируется дух символизма и его мифологические истоки на примерах живописи Гюстава Моро. Дан анализ научной деятельности одного из авторов книги в связи с его 70-летием.

Аннотация: Вопросы типологии эстетических связей искусств, одни из важнейших в эстетике, рассматриваются сквозь призму связей музыки с любыми другими видам художественного творчества. Для наглядности типологии в пособии представлена схема, с лёгкостью обращающая текст к заинтересованному читателю любой специальности.

Аннотация: Основным предметом данного исследования являются процессы, происходящие в современной культуре. Они определяются как итог и кризисный этап эволюции проекта модерна. Яркой чертой западноевропейской философской традиции является возникновение в ее рамках эстетики в качестве самостоятельной дисциплины. Исследование показывает, что именно в эстетике основные черты мышления модерна проявляют себя в наиболее явном виде. Это позволяет назвать европейский тип рациональности эстетическим и утверждать, что, несмотря на автономизацию эстетики, история европейского мышления представляет собой непрерывный процесс эстетизации. В современной культуре эстетизация доходит до своего предела, разрушая границы эстетики как автономной дисциплины, а вместе с ней и границы эстетической рациональности. Однако сам процесс эстетизации на этом не заканчивается, выводя нас в область не ограниченного более рамками рациональности потока чувственных переживаний, в пространство айстезиса.

Аннотация: В данном издании излагаются учебная программа курса эстетики для аспирантов и методические рекомендации к нему, даны расшифровки структуры теоретического изучения и практического освоения наиболее важных тем дисциплины. Предложен примерный список публикаций по эстетике, указаны электронные ресурсы. Обозначен круг вопросов, необходимых для подготовки к экзамену.

Аннотация: В учебном пособии излагаются наиболее принципиальные аспекты темы «Эстетика постмодернизма», которая, несмотря на огромное количество ей посвященных исследований, до сих пор остается самой дискуссионной в курсе эстетики.Адресуется студентам музыкальных вузов. Именно поэтому, наряду с общими проблемами, в учебном пособии внимание фокусируется на музыкальной эстетике постмодернизма.

Аннотация: В. П. Крутоус – известный эстетик, заслуженный профессор МГУ им. М. В. Ломоносова; на его глазах и при его участии прошел значительный этап в развитии философии искусства, эстетической мысли, начиная с конца 70-х годов ХХ века и по настоящее время. Некоторые характерные тенденции и закономерности этого этапа обобщены, осмыслены им на страницах данной книги. Основная идея всего труда обозначена в заглавии; это, во-первых, отражение «духа времени» в эстетических исканиях и концепциях теоретиков и, во?вторых, вклад самих мыслителей в дальнейшее развитие общества, его эстетической и художественной культуры.Пристальное внимание автора к философско-эстетической и культурологической мысли прошлого органически сочетается с его обостренным интересом к самым актуальным, дискуссионным вопросам современности. Работы, печатавшиеся ранее, заново отредактированы автором специально для настоящего издания.Книга адресована читателям, специализирующимся в области эстетики, истории и теории искусства, а также широкому кругу читателей, интересующихся процессами обновления и развития в указанных сферах духовной жизни.